私闯禁地 - 向培根致敬

1996年，我第一次离开中国，开始了在法国巴黎漫长的艺术学习，记得当时正好路过蓬皮杜艺术中心举办的培根回顾展，第一次见到培根的作品，视觉上的冲击和手法上的独特，对于残酷的人类生存状况之展现，对于孤独和暴力的独特视角…让我之前所有的美学惯性被瞬间击溃，当时的那种震撼至今乃记忆犹新。之后我进入了巴黎国立高等美术学院, 师从Vladimir Velickovic教授，他作为当时法国具象派的领军人物之一，风格与培根相近，也是培根在巴黎居住时最好的朋友之一。所以在我的西方美术之路，培根的影响是巨大，尤其在开篇。培根的工作室就如同一禁地，艺术家在世时，连家里的清洁人员都不能进来，死后被北爱尔兰国家博物馆用玻璃封存于都柏林。在这一系列作品里，我化身为一个私闯境地的顽童，原想进去大玩一把，却又不免陷入沉思，这何尝又不是我今日的写照：二十多年一直旅居欧美，在文化上，我是一个不速之客，一头钻进西方，既需要跳出原有的文化审美舒适圈,又要打破所有的文化隔阂。

如同当代物理所证实的，过去不是既定的，未来也不是开放的 。我的作品一直都在篡改着自己的童年，同时也是一种对记忆的持续思考。上世纪七十年代的中国，作为独身子女一代的我，生活在中国的南方城市桂林，那时的我，既不可能来到英国培根的工作室，也从没见过大雪。这些缺失的元素都在这批重构童年的画作中得以逐一补齐。培根工作室的混乱和大雪后的洁净，西方的艺术和东方的天人合一, 油画的色彩和二元的黑白也在这次展览中得以相互对话，尤其是放在香港 - 作为中西交汇的重要据点，也是各种文化相互闯入的乐园, 赋予了这些对话更多的层次。